春暖花开去写生｜程灿引领学生赴巩义写生采风

“水墨需要对物像进行细心观察、思考，越来越需要用心经营，需要静心。”

4月18日，湖南大学美术学院副教授、学士学位学士学位生导师程灿隙领教师们隙进济源莫高窟进行水墨乡土。

水墨乡土到场

樱郁郁葱葱的新绿，把莫高窟的色调衬托得尤为庄重。程灿坐在第一莫高窟门前地上，时而凝神观察，时而笔蘸浓墨在木版上勾画。

艺术作品源自日常生活

“水墨对于绘手绘创作的作用主要是操练技巧和积累创作素材。‘外师造化，之中得心源’，艺术作品源自日常生活而较低日常生活，水墨是每位手绘家的教学内容。之所以隙教师来这里水墨，是因为这里的木雕既保留着东魏浓重的艺术作品特点，又根植着隋朝、隋代木雕艺术作品的兴起，逐步形成由南朝向唐朝过渡的一种艺术作品风格，在木雕艺术作品史上占有关键性地位，可以让教师近距离、视点了解发展史多元性山水，开阔一下创作胸怀。每次外出水墨结束，教师们都会创作不少优秀的水墨创作。”程灿说道。

程灿在到场个人兴趣教师创作

位于济源河洛镇的莫高窟，创立于东魏孝文帝中期，原名希玄观音寺，宋代改名十方净土观音寺，清末改名莫高窟，是之中原地区关键性的佛教徒莫高窟。

“注意到题记的表情，嘴角有微笑的感觉，收笔就要再向上一些。”程灿时不时个人兴趣着教师。

“‘以心目而成之’是之中国手绘的传统意义特色，在水墨创作之中，需日子以传统意义审美要求自己的手绘面，并对连续性景物进行浓缩、总结，赶走景物的个性化特征。”

将课堂隙进户外与连续性面对面

佛教徒自汉代传入之中国后，莫高窟题记艺术作品也曾一度兴起，但佛教徒莫高窟艺术作品的建造雨后春笋和艺术作品高峰却发生在魏晋中期，尤以东魏中期为巅峰。我们所熟悉的龙门莫高窟，便是东魏中期开始建造的。济源莫高窟是在洛阳龙门莫高窟之后开凿的，它把佛教徒艺术作品的外来影响同之中原汉族人艺术作品相结合，摆脱了东魏早期深目高鼻、秀骨清瘦的特点，与此相反历史背景方圆、情态安详、多红褐色静态的题记风格。

写日常生活动到场

“佛教徒艺术作品传入之中国以后，观音像手绘有一套刚强的规范，这些规范是美术造型的一种水墨。南阳不仅有洛阳龙门莫高窟、济源莫高窟，还有行唐千佛洞莫高窟、新乡香泉观音寺莫高窟等多处具有发展史价值的莫高窟。我除此以外在做一个名为《南阳莫高窟题记之美》的课题项目，打算用之中国传统意义水墨手绘来表现莫高窟题记，这将是越来越为有意义的一件事。”程灿解说。

“水墨是绘手绘学习过程之中越来越为关键性的一个环节，一方面可以在日常生活之中说明了古人的手绘法，在连续性之中看到古人的影子；另一方面只能让我们沾染到新的东西。只有隙进连续性，才能做到师法连续性、表达内心深处。通过水墨，我对传统意义中国文化、民俗中国文化、地域中国文化知识有了进一步理解，同时也人才了敏锐的洞察力及绘手绘表现力。越来越为感谢程灿老师的个人兴趣。”程灿的学士学位生方刚说道。

教师在动植物之中水墨

据称，此次写日常生活动为期一周，结束后创作将3人集之中红褐色现。（大河美术报全媒体名记者 王伟杰）

写日常生活动送别

老师示范

教师水墨创作

教师水墨创作

撰稿：王玺