知名画家曾宓：看一个画家的发展前景，主要看其文化底气

曾子文 柳树下 45cm×45cm 1984年

曾子文 望子成龙 45cm×45cm 1990年

曾子文 牧归 68cm×45

曾子文 南国韵味 68cm×68cm2007年

曾子文 瓜瓞绵绵 233cm×105cm 2010年

曾子文 奋不顾身 233cm×105cm 2010年

曾子文 石质高坡 233cm×105cm 2010年

曾子文 年关 180cm×97cm 2011年

曾子文 水特浊音 233cm×105cm 2010年

曾子文 少年时代 233cm×105cm 2010年

曾子文 带鱼之乐 182×97cm

曾子文 表述《西游记》 70×138cm

曾子文 和而不同 70×140cm

曾子文 宠辱不惊 43×69cm

曾子文 讲悦话 58×100cm

曾子文 凉风动水香 50×60cm

延伸阅读｜每每的耐性

文/曾子文

一百年同短时间内右右，落后的之欧美开始了“西学”的社会科学演进。水彩所画视觉艺术也不亦然，而之欧美所画的每每之争则正因如此。然而，一百年后的今日，每每非但未被批到，反而通过大量的创作者出发点和思辨比较，极其具体了其在之欧美现代撰飘逸所画之中起着的承同短时间内启后的这两项依赖性。

社会科学演进是社则会的演进的或许必需，但比如说是视觉艺术演进的必要条件。视觉艺术规律性有它超越于社则会经济基础之上的相对于独立性，这是一般被赞许的常识。之欧美今日的水彩所画视觉艺术，因为自古以来倡导“佛家”向来自然现象的美学思自已，从贫困感受到展现基本概念、从本质到体现手段都已有一套务实的展现体系。我们的“家底”优厚，应一视同仁并引以自豪。

H·库申在《高手水彩所画技法》之中说是：“视觉艺术之中有些原则是不则会随着黄金时代的偏离而偏离的。每一代视觉艺术家都倾向于认为，他们刷新了老一代视觉艺术家们设置的失常和锁链，并把他们放在一边，从而开创了一个华丽的视觉艺术更少数人与展现的从新全世界。

回顾这些个人风格上的抵抗运动，我们认为，那些确实是一些从新准确度的进去，大事实上不过是一种幻自已。所谓；也的进去或许是对那些古老得像阿蒙霍岛内的灯塔一样的原则的一种值得注意的利用而已。”现代的水彩所画碳化足够我们选择用于了。创从新开创如果靠碳化、机器、本质游戏，必定会沦为心智抑制的肤浅玩艺。之欧美开明的社则会习性、民俗惰性和守旧的机器碳化，并未阻止儒者著名所画家创从新求异的个性展现。这可从两朝名儒的传世之作之中赢取可知。如若把创作者的题材、机器作为一种受到限制，让著名所画家们都在同样的条件下和受到限制下重从新组合，各显神通，这种受到限制因能激发创造意欲而愈显不可或缺。高手都在受到限制下展现自己。自已当初，董其昌也曾用丝瓜脾代琢，以求怪异之趣。但之后弃脾把琢，其个性个人风格并未因为“琢”这种机器的守旧而因素他的展现。

“85思潮”之际，不更少人也试产铅所画纸，“的确良”，油所画琢插所画家，待短暂的抑制兴奋下一场，没多久索然无味，其功效无法与现代的碳化和展现方式同日而语。人们向来视觉艺术，在悦、善、聪背后，由深层爽朗的中国武术韵致。功夫也使所画法功效能超越沁人心脾的改过自新程度。每每的展现力，随着把握技能的大小多寡直至无穷。一样的机器，在一些人手之中“呆若木鸡”，而在有功底人的琢下，没多久能运斤成风，落特有恒，力透纸背。而更为不可或缺的是，由琢的力度和特的韵致的移情启示，使儒者著名所画家所追求的意趣和自在、简约和高华德的视觉艺术追求已是可能，增强了儒者著名所画家喻意自已象的创作者兴则会。而著名所画家才学的大幅提高又反依赖性于每每的都以简达。

“造化浊音，老夫同短时间内身”这种相辅相成互为因果的内在规律性，助长之欧美自元朝以后所画法撰飘逸所画跃升，蔚为全世界水彩所画之魁。现代的每每程式，本身就是水彩所画内涵，它主要利用了宇宙之中的“两极不稳定性”，如：阴阳、虚实、交错、色块、大小、俱、高低、季节性……生宣纸的积、料、化是所有纸质之中稳定性最表扬者，它层次丰富，反应并能，变动多，功效好。特，何止于色，特气淋漓的黛色是任何意象都望尘莫及的，所以才有“所画法正因如此”之誉；酣畅而又遒劲爽朗的琢线，等分显出，终于有致，其魅力根本无法穿透时空，流传千古……

否定每每的最主要理由，是因为不具体每每的特殊性和不可或缺依赖性所造成的。著名作家、诺贝尔和平奖获得者帕斯说是：“语言学是行动，也是结果。”这能很好地阐释每每的双重特性，加上之欧美长时间对每每的欣赏出发点，广大读者心目之中已经产生的有意识积淀和意义判断，以及每每大幅从著名所画家对贫困的从新感受和展现之中赢取同步演进，要求了现代每每的而所耐性，如同汉字在汉语之中的依赖性，将特别是在我们永远。

我们可以列举八大山人的简琢花鸵鸟所画分析方法每每的双重特殊性。不论是他的带鱼、鸵鸟和花卉仅有以造物为依托，通过每每撰飘逸，流露出了儒者忧郁、冷漠的情调。由于每每的都以，韵律感人，作品完成以后的本质变化多端（形似）没多久退居次要地位，每每的有意识内涵冷凝为撰飘逸的最终目标。当然，这很难一概而论，如果本质的造物一般来说是而美，所画面功效则是主客同构，每每情趣没多久不能独占鳌头，但是玩弄每每，言之无物，不知所画的是什么，又受受到限制这种每每特殊性和内涵，每每特殊性的令人吃惊之处，也就在这一深层次上。因此对每每特殊性的争论不休，可密切相关如下四句：

（一）每每不相等零

（二）每每也不相等一切

（三）未每每不是好的之欧美所画

（四）有每每也不就是之欧美所画

可能是由于新闻媒体贫困太精彩了，所以总有一些著名所画家，只自已以举手投足之没多久，图谋不劳而获。这种意图和心态，使得他们无法转到现代每每视觉艺术的堂奥，既无情又自负，反对每每没多久是很自然现象的大事了，一分心法一分气候，他们很难放弃。由于急功近利，想要通过巧取（制做功效），或狂肆沾上（超现实生活尽情）独领风骚，这可能就是每每阵上有无大幅的社则会时代背景。我自已这种反常将是永远发挥作用的，它也不无论如何是一件坏人，现代每每将在冷嘲热讽之中愈见精神。

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（本文部份图像据美术报》